赵爱民感到这是一个很好的建议，他决定再次深入剧本，进一步理解和诠释角色。他花了很多时间分析角色的情感变化，思考角色在剧情中的成长和转变。

几天后，他再次试镜。这一次，他的表现更加出色。他展现出了角色更为深刻的内心世界，触动了导演和制片人。

导演兴奋地说：“你成功了！你就是我们要找的那个角色！”

接下来，赵爱民开始深入剖析角色，尤其是注重研究眼神变化。他明白眼神是表演中至关重要的一环，能够准确传递角色的情绪、心理和态度。

他花费很多时间练习眼神的变化，从内心情感出发，试图找到角色情绪变化时眼神的微妙转变。他观察不同情境下的人们的眼神，总结出各种情感对应的眼神表现。

在剧组内，他主动请教导演和资深演员关于眼神表达的技巧，希望能得到更多宝贵建议。导演看到他的努力和专注，很欣慰地给了他很多指导：“眼神是表演中非常关键的一部分，要让观众通过你的眼神读懂你的角色内心。”

赵爱民积极改进自己的表演，开始试着运用新学到的技巧。他站在镜子前，不断练习不同情绪下的眼神表达，逐渐掌握了每种情感对应的眼神变化。

随着时间的推移，他在眼神的表达上取得了显着进步。他在试镜时展现出了极具吸引力的眼神，将角色的情绪完美传递给了观众。

导演赞许地说：“你的眼神变化非常生动，让角色更有层次感。”

随着他对眼神变化的深入理解，赵爱民开始试图将这种技巧运用到不同场景和角色上。他选择了一些简单的日常情境，尝试用眼神去传达不同的心情。

在一场普通的聚餐中，他试着通过眼神来表达自己的愉悦，他让自己的眼睛放松，微微上扬，让笑容通过眼神流露出来。朋友们都感受到了他的愉悦和活力，这让他更加有信心。

在另一次的角色表演中，他试图通过眼神传达角色的内心挣扎和犹豫。他收敛了眼神，微微皱眉，展现出角色复杂心情的同时，他也能够感受到自己的表演更为真实和感人。

他发现眼神的变化不仅可以用在演艺生涯中，也可以用在日常生活中。一个微小的眼神改变，可以让他与人更加贴近，更好地沟通。