下课铃声悠扬地响起，拖尼特教授与刘波涛并肩走出教室，身后是学生们或喧嚣或低语的讨论声，仿佛是对这堂课的余韵。拖尼特的眼神中透露出几分赞许与深思，他轻声对刘波涛说：“说真的，看过你的《盖亚》后，我几乎要怀疑自己的教学能力了。你或许真的可以考虑，像你的恩师那样，在高美这片艺术殿堂里播撒智慧的种子。”

刘波涛闻言，嘴角勾起一抹苦笑，眉宇间却难掩一丝忧虑。“教授，您的赞誉让我受宠若惊，但高美，乃至整个欧洲艺术界，对华国油画家的偏见，如同一张无形的网，让人难以挣脱。我曾亲耳听到您的学生质疑，华国是否也有油画家这样的存在。这种偏见，让我既困惑又痛心。高美不乏华国学子的身影，更有如恩师般杰出的教授，为何偏见依旧根深蒂固？”

拖尼特轻轻叹了口气，眼神中闪过一丝无奈。“欧洲人，总是带着一种难以言喻的自我中心主义。尽管经济重心已悄然从大西洋转移至太平洋，但他们仍固执地认为，文明与文化的中心依旧在欧洲。这是一种悲哀，文化本应是包容并蓄的海洋，而非狭隘的池塘。华国的艺术家们，才华横溢，却因风格不被欧洲藏家所青睐，而在这片土地上黯然失色。加之历史遗留的偏见，让许多欧洲人至今仍对华国抱有误解，认为那是一个精神贫瘠之地。”

然而，拖尼特话锋一转，语气中充满了坚定与鼓励。“但刘，你不必为此沮丧。你们拥有庞大的艺术家群体、热情的收藏家以及广阔的市场，这些都是孕育你们自己油画历史的肥沃土壤。更何况，你们还拥有那璀璨夺目的国画艺术，那是你们民族的瑰宝，也是世界艺术的瑰宝。艺术，是内在的表达，无需外界的认可来证明其价值。无论是个人，还是民族、国家，都应坚守自己的艺术之魂。”

刘波涛闻言，心中涌起一股暖流，对拖尼特的敬佩之情油然而生。他笑道：“教授，您的见解总是那么深刻，让我受益匪浅。说到阿尔图尔，我确实给了他一点小小的‘教训’，但那也是出于无奈。他的傲慢与偏见，让我无法保持沉默。不过，我并未恶意相向，而是用我的作品和经历，试图让他看到更广阔的艺术世界。”

拖尼特闻言，眼中闪过一丝笑意。“哦？你做了什么？不会是把他打击得体无完肤吧？”

刘波涛哈哈一笑，眼中闪烁着狡黠的光芒。“我不过是与他分享了我的艺术之路，以及我对油画的理解。我告诉他，艺术需要天赋与努力，而非盲目的自信与偏见。至于结果嘛，他自己应该会慢慢体会到的。”

拖尼特点了点头，似乎对刘波涛的处理方式颇为满意。“看来，你不仅才华横溢，还拥有一颗宽广的心胸。对了，我有个老朋友在奥赛美术馆工作，负责油画修复。如果你有兴趣，我可以介绍你去那里学习，近距离接触那些大师的作品。”

刘波涛闻言，眼中闪过一丝惊喜。“真的吗？那太好了！我一直想亲眼看看那些传世之作，感受它们背后的故事与情感。”

于是，在拖尼特的引荐下，刘波涛踏上了前往奥赛美术馆的旅程。那里，不仅是他艺术之旅的新起点，更是他心灵深处对美的无尽追求。

奥赛美术馆，这座由古老火车站改造而成的艺术殿堂，散发着独特的历史韵味与现代气息。印象派的巨匠们，如莫奈、塞尚等人的作品，被精心安置在光线柔和的玻璃拱顶之下，每一幅画作都仿佛在诉说着一个关于光与影、色彩与情感的故事。刘波涛漫步其间，仿佛置身于一个梦幻般的艺术世界，每一次凝视，都是一次心灵的洗礼。

而让他更为兴奋的是，他即将有机会亲眼目睹并亲手触摸那些名家的作品——在艾格的指导下进行油画修复工作。艾格，这位在油画修复领域享有盛誉的大师，以他精湛的技艺和深厚的艺术修养赢得了刘波涛的深深敬意。在他的指导下，刘波涛不仅学会了如何修复那些受损的画作，更深刻理解了艺术品的价值与意义。

在奥赛美术馆的日子里，刘波涛仿佛脱胎换骨一般。他不仅技艺日益精进，更重要的是，他的心态发生了翻天覆地的变化。他开始更加自信地面对自己的艺术之路，不再为外界的偏见与误解所困扰。他相信，只要坚持自己的艺术信念与追求，总有一天能够打破那些无形的枷锁，让更多的人看到华国油画家的光芒。

与此同时，他也开始反思自己与阿尔图尔之间的“恩怨”。他意识到，真正的艺术家应该拥有宽广的胸怀与包容的心态去接纳不同的声音与观点。于是，他主动向阿尔图尔伸出了橄榄枝邀请他一同参观奥赛美术馆并分享彼此的艺术见解。虽然起初阿尔图尔有些犹豫与戒备但最终还是被刘波涛的真诚与热情所打动。两人一同漫步在艺术的海洋中共同探索着艺术的无限可能。