早期的古琴是可以合奏的，琴箫合奏就是经典的文人音乐。但随着古琴的发展，它越来越雅，音色也越来越独，对牛弹琴绝对不是一种虚言，认为古琴难听的大有人在。

像现在的电视剧里，有时候摆着古琴，但大多数时候只是充当一个cosplay的氛围感道具，99%配的都是古筝的音。

很多是导演纯粹不懂，根本分不清古琴古筝，也有一些是担心观众接受不了古琴苦涩的音色。

在《国家宝藏》第一季里就有一集讲到了古琴，当时浙博带来了他们的镇馆之宝，唐开元二年诞生的名琴“彩凤鸣岐”。

像林夏和陈星语手里的小提琴，虽然都号称是有着几百年历史的名琴。但在这些历经千年的古琴眼里，实在是小辈中的小辈。

浙博对名琴的维护和帕格尼尼的那把“大炮”有异曲同工之妙，馆长敢于担责，认为声音才是最珍贵的，与其让这些名琴放在博物馆里做一个安安静静的空壳，不如让行家去为它们上弦演奏。如果发现有什么问题，也能更好地维护这些文物。

他们会做好安保措施，把馆藏的名琴定期拿出来，维护的同时也请名家办古琴音乐会，每次都座无虚席。

现在天南海北的，林夏他们借不了这张彩凤鸣岐。但这次紫禁城音乐会也用了一张名琴——同样诞生于盛唐开元年间，制琴名家雷氏之手的九霄环佩。

古琴作为历经千年的文人乐器，派系林立，现代传承非常困难。秦老曾走遍大江南北，集各家之所长，编纂了一系列古琴的教学书籍，封面就是这把“九霄环佩”，号称天下第一琴！

这把琴是华夏十大名琴之一，现存五张，除了一把由香江的私人藏家收藏之外，其他都在博物馆里。

这把九霄环佩历经千年，一度被认为已经不适合演奏，只能作为单纯的文物收藏。这位藏家寻访各地名家，最终九霄环佩在秦老手上重新焕发了生机。

从此之后，这位藏家就将九霄环佩借给秦老，声明这把琴只能由他一人演奏，每次演奏必定亲自到场。

在紫禁城办音乐会也就算了，除了场地特殊点，该怎么演怎么演，但现在请了一尊文物出来，工作人员都紧张得要命，万一出个什么事，赔都赔不起。上场的乐手资料都过了一遍，各种科技传统的安保措施都用上了，还有一个小组专门就盯着这把琴。

直到这千年古琴松透悠远的一响，这些工作人员才略微松了半口气，可算是演上了。

古琴独有的音色带着秋意，为浮躁的现场注入了一丝庄严的平静，宋老独坐于白玉台之中，在这个中秋月圆之夜硬是弹出了一种空城计独自破万兵的气概。

随后，大鼓起，箫声入，唐远乔交替吹着箫笛，演奏二胡和琵琶的教授们也在灯光下依次出现。

这些传统乐器，无论是古琴也好，还是箫声二胡，它们的音色本身都带着一些萧条苦涩的味道。但在《水龙吟》里呈现出的却是一种大气磅礴，带着历经千年的震撼。

古琴孤高，在宋老的独奏之后，一声剑鸣响起，寒意四起，合奏犹如黄河之水天上来，直入云霄。

《象王行》是纯粹的燃，《水龙吟》则和名字一样张弛有度，静的时候龙在水底，动起来则直飞云端，颇有种一剑能挡百万兵的气概，信笔挥洒，写就中华上下五千年，如同声声龙吟。

但这把琴本身就是历史，演奏起来，琴音直达九霄。

即使是林夏，也忍不住为了这把九霄环佩的声音而心潮澎湃。

无论时代怎么变，就像头上这轮照耀古今的月亮，那种埋藏在血脉之中的东西并不会变。旋律一响，热血自然而然就在身体里奔涌着。